Elogio della lentezza, Laura Casini

Take a deep breath and enjoy the journey

Título: Elogio della lentezza

Autora: Laura Casini

Año: 2024

Formato: 80x80cm

Técnica: acrílico

Estilo: abstraccionismo

Para comprender las obras de la artista Laura Casini se requiere una disposición especial del alma; no se trata de conocimientos técnicos o estilísticos, sino de una sensibilidad hacia la vida y hacia el asombro que ella sabe regalarnos cada día.

Es fundamental también la cercanía entre el título y la obra en sí, una conexión que podría definirse primordial: una palabra, de hecho, es la primera fuente de inspiración para Laura. Una palabra que encierra no solo un significado, sino también un sonido, una emoción y formas: como en un poema donde el sentimiento se mezcla con el contenido y el sonido lo enmarca.Elogio de la lentitud es una obra de reflexión sobre la frenesí que caracteriza nuestros días y sobre el reencuentro con una energía más primitiva, un estado de maravilla que solo puede surgir de la conciencia plena y la aceptación de nuestras emociones.

Lo que percibimos al contemplar la obra es una sensación de calma y, al mismo tiempo, de movimiento, un flujo controlado donde quien observa no es solo espectador, sino también protagonista.

La obra no tiene una orientación definida, se abandona el punto de vista: ya no hay arriba ni abajo, izquierda ni derecha; los colores se suceden en un ciclo circular sin fin, constante y vivo.En la orientación sugerida por este artículo (tomada del sitio Artmajeur.com), en la parte inferior izquierda se encuentra la zona más matérico, en tonos de azul que recuerdan un cielo sereno o un mar en calma; al subir nos encontramos con la parte más amplia del cuadro, ocupada por el gris de un cielo cubierto o el negro de las profundidades; solo en la parte baja podemos admirar las cálidas tonalidades del amarillo, acogedor y precioso.La lentitud al desplazarse dentro de este círculo nos brinda la posibilidad de estar conscientemente presentes en el momento y, al mismo tiempo, asombrarnos del poder revelado en lo infinito de esta espiral que es el tiempo que pasa.

El ciclo de las estaciones, las etapas de la vida, las horas del día, nuestras propias emociones cambiantes, las obsesiones, los deseos, las esperanzas... todo puede resumirse en un círculo eterno, como la vida misma.

El lienzo, realizado principalmente con colores claros, está enriquecido con tonos dorados y plateados, además de la intensidad del azul.El aspecto más interesante de esta, como de todas las obras de la artista —a nivel técnico pero también estético y conceptual— es la luz.

Este elemento juega un papel clave, comparable a la mirada de cada espectador: cambia según el lugar donde se coloque la obra y el momento del día en que se observe. Este aspecto hace que la representación sea aún más enigmática y personal.Al observar las obras de Laura Casini se tiene la sensación de pertenecer a la obra, y nuestra mente se deja llevar por la idea de que el cuadro fue creado para decirnos algo especial en el instante exacto en que lo estamos contemplando.

Se trata de un nivel de lectura muy introspectivo que me fue posible interpretar también gracias a la colaboración de la propia artista, quien en una larga conversación me habló no solo de su arte, sino también de sí misma y de algunos episodios especialmente conmovedores.

Si este análisis te ha gustado y si, al igual que a mí, el arte de Laura Casini te toca el corazón, ¡tengo una buena noticia para ti!:¡Pronto saldrá un artículo especial sobre ella!

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